La Ópera Nacional de Copenhague es uno de los principales monumentos culturales de la ciudad, además de una de las estructuras más grandes e innovadoras de Dinamarca. Ubicada en la isla Dock, frente al Palacio de Amalienborg y el centro histórico de Copenhague, la construcción fue diseñada por Henning Larsen Architects con el objetivo de crear un nuevo espacio para espectáculos con diseño y acústica de prestigio internacional.

La obra significó un regalo del magnate naviero danés Mærsk McKinney Møller y desempeñó un papel fundamental en la transformación del antiguo puerto industrial a comienzos de este siglo, conformándose como una estructura contemporánea y majestuosa que parece flotar en medio de la isla.

Waagner Biro Steel and Glass diseñó y construyó la impresionante fachada minimalista de acero y vidrio que da la bienvenida a visitantes y transeúntes. El bloque frontal presenta grandes planos de cristal con dos escaleras centrales que conducen desde el nivel de entrada hasta los balcones, conectados al auditorio por una serie de pasarelas suspendidas.

Los materiales y colores se eligieron en consonancia con el entorno del edificio y la sencilla tradición nórdica, siendo la mayoría tonos claros. La construcción principal está revestida de piedra natural, una superficie lisa interrumpida por franjas de ventanas y estrechas ranuras de luz. En contraste, la fachada de cristal del vestíbulo abierto permite a los visitantes contemplar el interior desde el puerto.

De esta manera, la fachada está integrada visualmente con el espacio portuario, mientras que la parte trasera, diseñada como un bloque de menor altura, se conecta con los edificios de la zona y con los nuevos bloques de apartamentos construidos posteriormente en los lados norte y sur de la Ópera.

Con una superficie total de 41.000 metros cuadrados, la estructura se compone de dos áreas principales: el auditorio con el vestíbulo y el edificio que alberga las actividades detrás del escenario. Un enorme techo flotante, que parece estar suspendido en el aire, actúa como elemento unificador de los dos componentes y se convierte en una de las características más distintivas de la Ópera.

Esta estructura nervada aporta carácter a la amplia superficie, haciendo que el edificio sea fácilmente reconocible incluso desde el aire. En la parte delantera, un alero se extiende más allá de la construcción por sobre el agua, creando una plaza de llegada cubierta con una vista panorámica de 180° que ofrece a los visitantes una experiencia de la Ópera, el puerto y la ciudad.

La plaza de llegadas funciona como el centro peatonal del puerto durante todo el día, donde los visitantes visitan la cafetería y participan en los eventos que tienen lugar en el vestíbulo y el auditorio. Por la noche, la plaza se transforma a medida que los vehículos comienzan a llegar para dejar a los visitantes de la ópera.

El gran auditorio se extiende sobre cinco plantas subterráneas y cuenta con capacidad para 1.700 personas, además de un escenario de caja negra para teatro experimental con 200 butacas. La estructura de madera que encierra el auditorio está inspirada en la forma de una caracola. 

En los balcones y escaleras colgantes, el público se posiciona para ver y ser visto. Sus siluetas forman un juego de sombras sobre la estructura de arce de la sala de conciertos y dan vida al edificio. La interacción entre el escenario y el público se ve acentuada por el diseño íntimo de la sala, donde el parqué y los balcones se integran en un todo coherente que se extiende hasta el frente del escenario.

En las envolventes se presentan diferentes soluciones de vidriados con cristales de alta prestación. Estos son DVH claros con propiedades de control solar y de control acústico. Tienen en la cara exterior cristales termoendurecidos con capa metalizada neutra y en la cara interior laminados incoloros bajo emisivos con PVB acústico.

En el interior se destacan en escaleras y puentes la solución de barandas estructurales conformadas con laminados formados con templados unidos con lámina estructural SentryGlas. Estos paños tienen empotramiento inferior en caja metálica y delicado coronamiento de pasamanos metálico.

También en interiores, se observan diferentes soluciones de tabiques vidriados conformados con laminados claros de PVB acústico.

Ficha técnica

Cliente: Fundación para el Bien Común de AP Møller y Chastine Mc-Kinney Møller

Tipología: Cultura

Estado: Terminado

Superficie: 41.000 m²

Año: 2000 – 2004

Equipo: E. Pihl & Søn, Rambøll, Theatre Plan LLP, Ove Arup & Partners International, Schønherr Landscape y Speirs + Major

Paisaje: Speirs y Major Lighting Design

Fotografías: Adam Mørk